Ricardo Ribeiro (*1971)

Ricardo Ribeiro est né en 1971 à Aveiro. Il a suivi une formation musicale (saxophone et chant) au Conservatoire Calouste Gulbenkian de cette même ville. En 1996, il a obtenu le diplôme de composition à l'École supérieure de musique de Lisbonne, où il a été l'élève d'António Pinho Vargas et de Christopher Bochmann. En 1998, il a achevé ses études de troisième cycle en composition (Corsi Internazionali Biennali de Alto Perfezionamento) auprès de Franco Donatoni en Italie. Entre 1998 et 2002, Ricardo Ribeiro a vécu à Paris où, sous la direction d’Emmanuel Nunes, il a poursuivi son travail de composition et de recherche. Depuis lors, et après avoir étudié avec Franco Donatoni et Tristan Murail, Emmanuel est devenu une influence déterminante dans son parcours créatif en tant que compositeur. Parallèlement à la formation déjà mentionnée, il a également suivi différents cours et séminaires de composition dirigés par des compositeurs tels que Magnus Lindberg, Philippe Manoury, Jonathan Harvey, Salvatore Sciarrino et Brian Ferneyhough, entre autres. En 2003, à l’université de Nice Sophia Antipolis, il a obtenu un master en Esthétique et Pratique des Arts, sous la direction d’Antoine Bonnet, avec une thèse intitulée Invention et développement mélodique dans l’œuvre Einspielung I (1979) d’Emmanuel Nunes. Actuellement, à l’université de Rennes 2, il prépare avec le même directeur sa thèse de doctorat sur le thème « Dimensions complémentaires constitutives du temps ». Afin de poursuivre son parcours universitaire, le compositeur a bénéficié de diverses bourses, notamment celles de la Fondation Calouste Gulbenkian (de 1997 à 2001) et de la Fondation portugaise pour la science et la technologie (de 2002 à 2006). Les œuvres de Ricardo Ribeiro ont été présentées dans le monde entier, ayant fait l’objet de commandes de la part de différentes institutions européennes en France, en Italie, au Danemark et au Portugal, entre autres. Pendant sept ans, entre 2002 et 2009, Ricardo Ribeiro a pratiquement cessé de composer, afin de trouver de nouvelles façons d’écrire et d’aborder la musique. Cela l’a également conduit à la décision de retirer de nombreuses œuvres de son catalogue. Cette période a marqué une transition de la complexité et de la densité vers la simplicité et l’espace, qui définissent aujourd’hui sa musique, conformément à la devise : « exprimer le maximum avec le minimum ». Parmi les œuvres composées avant 2002, suite à la décision du compositeur, beaucoup ont été retirées du catalogue bien qu’elles aient fait l’objet de représentations publiques. Aujourd’hui, dans sa composition, Ricardo Ribeiro utilise des techniques spectrales, accordant une grande attention à la recherche de nouvelles qualités musicales. Il utilise des éléments tels que les répétitions et « l’articulation du matériau », se rapprochant en ce sens de compositeurs tels que Beat Furer ou Pierluigi Billone. Dans cette nouvelle phase, il convient de souligner diverses pièces de musique de chambre et pour instruments solistes avec ou sans électronique, à savoir : *Intensités* pour clarinette et électronique en direct, écrite dès 2001, révisée en 2006 et réactualisée en 2009, enregistrée par Nuno Pinto sur le CD de Miso Records, *Portuguese Music for Clarinet and Electronics* ; Ostinati (2010) pour violoncelle et électronique en direct, enregistrée par Filipe Quaresma sur le CD Portuguese Music for Solo Cello ; In Nuce (2011) pour saxophone et électronique en direct ; In Limine (2011) pour cinq instruments et électronique en direct ainsi que Asper (2016) pour cinq instruments, ces deux œuvres ayant été commandées par le Sond’Ar-te Electric Ensemble.